Algunos hechos y piezas del rompecabezas de una vida, año tras año hasta el presente
2001
Mapa de la destrucción (2001)
óleo, óleo pastel, fibras de colores, tintas y pinceles sobre lienzo · 130 x 150 cm
El gran poeta argentino Hugo Padeletti (1928-2018) elogia su literatura y, luego de visitarlo, le regala una edicion de su obra poética completa con la siguiente dedicatoria: «Para Gustavo Charif, en todavía la ilusión de que mis obras le gusten tanto a él como a mí las suyas«.
De Hugo Padeletti a Gustavo Charif
En abril es seleccionado por el Fondo Nacional de las Artes como parte de la exhibición antológica La real irrealidad, presentada en arteBA. La selection incluye a Roberto Aizenberg (1928-1996), Juan Batlle Planas (1911-1966), Zdravko Dučmelić (1923-1989), Raquel Forner (1902-1988), Guillermo Roux (1929) y Jorge de la Vega (1930-1971), entre otros maestros argentinos, siendo Charif el más joven.
Poco después, invitado por el museólogo, poeta y crítico de arte Guillermo Whitelow, forma parte de 20 x 20, exposición bienal organizada por Praxis International, donde muestra su lienzo Decrepitud de los sauces.
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![[Detalle de] Decrepitud de los sauces (2001)](https://i0.wp.com/gustavocharif.org/wp-content/uploads/2015/12/0074-c.jpg?w=204&h=204&crop=1&ssl=1)
![[Detalle de] Decrepitud de los sauces (2001)](https://i0.wp.com/gustavocharif.org/wp-content/uploads/2015/12/0074-d.jpg?w=204&h=204&crop=1&ssl=1)
![[Detalle de] Decrepitud de los sauces (2001)](https://i0.wp.com/gustavocharif.org/wp-content/uploads/2015/12/0074-e.jpg?w=204&h=204&crop=1&ssl=1)
![[Detalle de] Decrepitud de los sauces (2001)](https://i0.wp.com/gustavocharif.org/wp-content/uploads/2015/12/0074-f.jpg?w=204&h=204&crop=1&ssl=1)
En el mismo año, Fernando Arrabal elogia la obra literaria de Charif en diversos artículos y la da a conocer a los miembros y “satrapes” del Collège de ‘Pataphysique (entre ellos Edoardo Sanguinetti, Umberto Eco, Camilo José Cela y Dario Fo).
El excéntrico y recordado cineasta y poeta Jorge Polaco (1945-2014), le encarga la realización del afiche para la película Viaje por el cuerpo. Lo realiza en el estilo de Victorio Lenz.
Afiche de Gustavo Charif para el largometraje de Jorge Polaco
2002
“La realidad es más rica que cualquier interpretación. El número de células gliales quintuplica o decuplica la cifra de neuronas.” -Gustavo Charif.-
Fernando Arrabal escribe sobre Charif en diversos artículos. «La cuadriga Argentina de la buena fortuna la forman Jorge Luis Borges, Macedonio Fernández, Xul Solar y Gustavo Charif», escribe en el diaro El Mundo (de Madrid) y en la revista L’Express (de París). Para leer el texto completo en castellano, por favor pulsar aquí.
Texto de Arrabal sobre Charif en El Mundo (Madrid, España)
Poco después, Arrabal y Milan Kundera lo invitan a ilustrar el libro de bibliofilia que los reúne (Dos cartas). Para Kundera es, además, el primer libro de artista (una edición limitada de muy pocas copias, impresas po Menú, Cuenca, España, y destinada mayormente como obsequio a los amigos de los autores).
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Inicia una serie de retratos a su amiga, la modelo Estefanía Pigazzi, en los que las técnicas de corte clásico se funden con sus recursos informalistas y experimentales. En mayo, aparece una rara y extensa entrevista en Estímulo, la revista argentina especializada en arte. Para leer la entrevista, por favor ir aquí.
Gustavo Charif en la portada de la revista Estímulo
(Mayo de 2002)
En julio de 2002, Daniel Maman Fine Art presenta Alquimia profana, la gran exhibición individual que fue visitada por más de cinco mil personas. Para la noche inaugural, Charif convoca a diversas personalidades (mayormente poetas, científicos y ajedrecistas) para acompañarlo en una procesión, respondiendo a la consigna de inventar cada uno su religión personal y vestirse en consecuencia. El grupo parte desde la casa donde el escritor Macedonio Fernández vivió junto a su hijo (el recordado Adolfo de Obieta, amigo de Charif y desaparecido poco antes), culminando en la galería con la canonización de Fernando Arrabal como San Fando. Durante toda la «procesión» es acompañado por su amigo Ithacar Jalí (Enrique César Lerena de la Serna).
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La exhibición, exclusivamente conformada por lienzos de gran formato, incluye los trípticos Exposición argentina (160 x 380 cm) y Crucifixión del chihuahua flanqueado por el estudio genético de sus padres originales (150 x 290 cm).
Aquí ambos trípticos con algunos detalles (por favor, pulsar en las miniaturas para ampliar)
El libro-catálogo (Alquimia Profana / Profane Alchemy, Nexos, Bs. As.-New York) incluye un texto original en francés de Fernando Arrabal sobre Charif (Dialogue avec Satan), una carta de Milan Kundera, una Introducción de Guillermo Whitelow y, por Charif, el Manifiesto Encarnado (disponible para su lectura en este sitio en la sección MANIFIESTOS dentro de la sección ARTE).
Libro-catálogo Alquimia Profana (2002)
Días después de la inauguración comparten con Arrabal un diálogo-conferencia a la que asisten, entre otros, el gran maestro de ajedrez Miguel Ángel Quinteros y la nieta del escritor Macedonio Fernández, Maite de Obieta.
Alejandro Jodorowsky y Héctor Yanover, entre otros, le escriben con admiración, y la joven poetisa Florencia Abadi escribe el poema A Gustavo Charif.
Charif, Arrabal y el GM de ajedrez Miguel Ángel Quinteros (2002)
En el mismo mes funda, bajo el pseudónimo de Victorio Lenz, el grupo Ovo Nero, junto a Andrés Onna, y otros artistas. En noviembre el grupo se presenta con una muestra en la galería Zamora de Buenos Aires, de la que participa firmando sus pinturas y collages como Victorio Lenz, y a la que arriba desde París a Buenos Aires por dos semanas.
Charif como Victorio Lenz en la galería de Manuel Zamora
El programa de televisión Trazos (canal à) emite un capítulo dedicado íntegramente a él, como antes lo hicieran con el español Antoni Tàpies, el mexicano José Luis Cuevas y el argentino Guillermo Roux.
En octubre y noviembre realiza una doble exposición con su alter ego Lenz en el Espace Accattone, en París, invitado por el escritor polaco Kazik Hentchel, vicepresidente de la Societé des Amis de Roland Topor (sociedad a la que pertenecen Pierre Alechinsky, Jean-Claude Carrière, Raoul Ruiz, Jerôme Savary, Volker Schlöndorf y Daniel Spoerri). Las actrices Julie Delpy, Anouk Ferjac y Emmanuelle Riva, entre muchos otras amistades, asisten a la noche inaugural.
Afiche de Viande (Carne), «doble» exposición de Lenz & Charif
Durante el mismo año, en París, comparten con Fernando Arrabal una conferencia-acción presentando la película que Mishima dirigió en 1966, Yûkoku, conocida en algunos países como El rito del amor y de la muerte. Poco después realiza AstroBoy, una serie de intervenciones fotográficas junto a Aoi, una joven amiga japonesa, en la FIAC (Feria Internacional de Arte Contemporáneo, en París).
Aoi y Charif en la FIAC (París, octubre de 2002)
El 15 de diciembre de 2002, Charif canoniza a Luce Moreau-Arrabal en la puerta principal de Notre-Dame, otorgándole el título de Sainte Lis (Santa Lis) frente a dos mil personas, entre ellas Adjani, Aoi, Nehle Balkhausen, Marc Brenner, Christine Burrus, Jean-Marc Debenedetti, Albert Delpy, Julie Delpy, Thieri Foulc (Provéditeur-Éditeur Général du Collège de ’Pataphysique) y miembros del Collège de ‘Pataphysique, el Presidente de la República de Frioul, Ante Glibota, Maxime Godard, Harold, Laurence Imbert, Grégoire Lacroix, Bernard Léonard (también conocido como Léo Léonard), Gabriel Matzneff, Olivier O. Olivier, Anitra Seawright, Christophe Styczynski, Michael Thalheimer, y un grupo de, en palabras de Fernando Arrabal, “artistas encarnados, alquimistas italianos, gente de las artes, insectos, estudiantes japoneses, editores franceses, abogados brasileños, jóvenes coleccionistas, ajedrecistas, científicos y policías místicos”.
Luce Moreau-Arrabal (Sainte Lis) pronunció un memorable discurso de agradecimiento:
“… quisiera agradecerle a Gustavo Charif el que haya cumplido su promesa de canonización contra vientos y mareas, y por su magnífica medalla. Y asimismo a los amigos el que se hayan reunido para esta ocasión en un día en que sopla tanto viento. Para hablar de la santidad conviene buscar la etimología de la palabra: la raíz es sacer, lo sagrado, que se deriva del sánscrito sac lo cual significa adorar. El santo es el que adora a Dios, por otra parte la santidad es uno de los atributos de la divinidad. Si para Ambrose Bierce el santo es “un pecador muerto, revisado y corregido”, para Cioran la santidad es “la enfermedad de los abismos”. En este caso ¿no se podría decir que el santo es un loco que ha triunfado? Por supuesto lei hace poco que al mismísimo San Francisco de Asís se le considera como esquizofrénico. Hay toda clase de santos: algunos, guerreros, incluso hubo reyes batalladores como San Luis o San Fernando que ya en su época luchaba contra los “infieles”, o mujeres combatientes como Juana de Arco. También figuran en el santoral letrados como San Agustín que ha dado su nombre a una variedad de peras, y Santo Tomás de Aquino. Otros son más humildes: San Alejo se pasó la vida en un hueco debajo de una escalera. Sin embargo, el mártir sigue siendo el santo por antonomasia, por eso hoy se puede celebrar a Santa Lis que no es más que un ente de ficción, un personaje de teatro que a lo largo de la obra “Fando y Lis” sufre una especie de calvario y muere al final. Como “Lis”, es decir azucena, simboliza la pureza, conviene , pues, celebrarla en Nuetra Señora de París, puesto que la Virgen encarna perfectamente esta virtud. En efecto, yo nunca hubiera aceptado la canonización para mí personalmente. No hay que olvidar toda la distancia que separa la realidad de la ficción. Acaso ¿no pretende François Mauriac que en la vida cotidiana Tristán le reprocha a Isolda su café frío? Hace casi cincuenta años, Fernando y yo en Segovia nos sentamos en el trono de los Reyes Católicos, cuyo lema era :“Tanto monta monta tanto Isabel como Fernando”. Hoy diré , para concluir, Tanto monta monta tanto Santa Lis como San Fando…”.
Un detallado artículo publicado en el diaro El Mundo, de Madrid, y escrito por Fernando Arrabal (San Fando) se puede leer pulsando aquí.
Entre los mensajes enviados por aquellos que no pudieron asistir a la ceremonia, se encuentran los del periodista y escritor español David Barbero (“…comienzo inmediatamente un período de ayuno y ejercicios espirituales como preparación anímica para la canonización”) y del escritor francés Michel Houellebecq (“…en la santidad el mérito es lo más importante”).
Danièle Noël, Bernard Léonard, Luce Moreau-Arrabal, Laurence Imbert, Anouk Ferjac, Fernando Arrabal y Gustavo Charif (2002)
2003
Grafía de vida en mi amigo africano, de Charif, aparece en los números 6/7 de Almunia, revista española especializada en literatura y filosofía.
En octubre, Daniel Maman Fine Art presenta una exhibición individual de Charif en la feria internacional de arte Expotrastiendas (Buenos Aires), sin la presencia del artista.
Charif en París (4 de enero de 2003)
Regresa a Buenos Aires para exhibir con su grupo Ovo Nero en el Museo Eduardo Sívori, esta vez firmando como Charif, con una repercusión inusitada de público y crítica especializada de los más importantes medios de la Argentina. Allí muestra uno de los retratos a Estefanía Pigazzi, y una serie de óleos sobre lienzo de grandes dimensiones y de corte fuertemente políticoto peronista titulado Ellos, con uno de nosotros.
Ellos, con uno de nosotros (2003), óleo sobre lienzo, 162 x 262 cm (por favor, pulsar en las miniaturas para ampliar)
Diez años después de la colaboración entre Gustavo Charif y Luis Felipe Noé adaptando Recontrapoder (basados en la novela de Noé) para un futuro largometraje, se publica un libro de historietas adaptando la misma novela (esta vez por Noé en colaboración con el joven historietista Nahuel Rando).
Portada de la novela gráfica Recontrapoder (Luis Felipe Noé y Nahuel Rando)
y dedicatoria de «Yuyo» Noé en una copia obsequiada a Charif (2003)
“Con Gustavo Charif (escritor, cineasta, director de teatro y pintor), escribimos la adaptación cinematográfica para la película que él deseaba dirigir y que aún espero que algún día pueda concretarse. Esa adaptación fue un punto de partida en el proyecto de esta historieta pues tenían en común la referencia a una realidad que el libro, al estar inspirado en códigos sagrados, no incluía.”
-Luis Felipe Noé: Prólogo a Las aventuras de Recontrapoder.-
«Yuyo» Noé y Charif en una muestra del amigo en común León Ferrari
(en la imagen, con una discípula italiana de Noé)
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